Desde Santa Fe, Argentina, Fabián Hernández construyó una carrera que cruza disciplinas, lenguajes y tecnologías. Fotógrafo profesional desde 2010, artista digital y director creativo, su trabajo se destaca por integrar arquitectura, fotografía, diseño gráfico e inteligencia artificial en un mismo proceso creativo.
En diálogo exclusivo con la redacción de Diario Confluencia, Hernández explicó que su búsqueda no está centrada únicamente en la herramienta, sino en el sentido que esa herramienta permite construir.
“Lo que yo hago es conectar ideas a través de la IA. Tengo formación en arquitectura, fotografía y diseño gráfico. Es un compendio de disciplinas que me apasionan y a través de la IA encontré la forma de conectarlas, llevarlas a cabo y materializarlas”, señaló.
Formado en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional del Litoral, Hernández reconoce que esa etapa fue clave para comprender la luz, la estructura y el espacio, elementos que luego trasladó al lenguaje visual. En 2008 obtuvo un reconocimiento internacional al ganar el concurso ArchitectsJury, y dos años más tarde decidió dedicarse de lleno a la fotografía profesional.
Actualmente, su trabajo incorpora de manera activa la inteligencia artificial, no como reemplazo del proceso creativo, sino como un acelerador conceptual.
“La IA me permite una búsqueda muchísimo más eficiente que los medios tradicionales. Por ejemplo, diseñar una carta de Tarot de manera artesanal es muy laborioso. Entonces busco prompts —instrucciones para la IA— hasta conseguir un resultado ultrarrápido, eficiente y casi instantáneo”, explicó.
Ese mismo método lo aplica a proyectos complejos como estampillas, billetes o series artísticas, donde el nivel de detalle es fundamental. Cada imagen, lejos de ser improvisada, requiere un trabajo profundo de prueba y error.
“Cada prompt lleva horas, incluso días, hasta conseguir el resultado buscado”, aclaró.
Uno de sus trabajos más destacados en esta línea es la serie “Estampillas Argentinas”, donde reinterpreta símbolos culturales y visuales del país a través de herramientas digitales, combinando tradición e innovación.
En relación con la fotografía, Hernández remarca que la diferencia no está solo en la tecnología, sino en el conocimiento técnico y cultural que se aplica al momento de crear una imagen.
“Aplico muchos conocimientos técnicos y también data de autores famosos. Me inspiro en obras del pasado, del Barroco, del Romanticismo. Esos estilos me atraviesan y aparecen en lo que hago”, afirmó.
Además de su producción artística, desarrolla una intensa labor educativa como fundador de FOREVER WORKSHOP, un espacio de formación orientado a fotógrafos y creadores visuales que buscan profesionalizar su mirada y entender los nuevos lenguajes digitales. (Link de web con más info)
Para Hernández, todo proceso creativo tiene un eje central: el lenguaje.
“El foco lo pongo en el mensaje. Para mí el lenguaje es lo más importante a la hora de comunicar”, sostuvo.
En ese sentido, explicó que trabaja principalmente con tres tipos de lenguaje:
- El poético, para buscar la belleza en las imágenes.
- El referencial, para introducir figuras reconocibles de la cultura popular.
- El apelativo, para generar una reacción en la audiencia y aumentar el engagement.
“La idea es provocar algo en quien mira. Que la imagen no pase desapercibida”, concluyó.
Con una mirada que combina sensibilidad artística, conocimiento técnico y exploración tecnológica, Fabián Hernández se posiciona como una de las voces creativas que mejor interpreta los desafíos y posibilidades del arte visual en la era de la inteligencia artificial.
